Русские народные сарафаны фото рисунки

Русский народный женский сарафан: исторический костюм и современный сценический образ

Как русский народный сарафан выглядит сегодня, когда носят его только на выступлениях народных коллективов. Какие исторические конструктивные черты сохранил современный сценический сарафан, как видоизменился под влиянием хореографии, экономики и технологий производства и почему сарафан для выступления не имеет ничего общего с исторической реконструкцией. Как сшить русский народный сарафан своими руками.

1. История сарафана: конструктивные особенности

2. Цвет и росписи народного сарафана и сценического сарафана

3. Типы народных сарафанов для выступлений на сцене

4. Народный сарафан для девочки

5. Сшить русский сарафан самим: цель, средства выразительности, выкройки, ткани

История сарафана: конструктивные особенности

Сарафан в качестве горничной женской одежды впервые упоминается в текстах 17 века, — это цельное платье с рукавами или без рукавов с пуговицами или без пуговиц, надевается через голову, кроме того юбка с лямками в то время также называлась сарафаном.

Сарафан, холщовая рубаха, кокошник — таков женский костюмный комплекс для всех сословий России. Когда по указу Петра I дворяне начинают носить европейское платье, сарафан остается одеждой небогатых купцов, крестьян и ремесленников вплоть до начала 20-х годов 20 века. Сарафаны с 18 по 19 век носили девушки и женщины всей России.

Основные типы сарафанов:

• Глухой косоклинный сарафан — самый древний тип

• Распашной косоклинный сарафан

• Круглый или прямой сарафан

Цвета и росписи народного сарафана и сценического сарафана

Исторически сарафаны как и другую народную одежду украшали ткацкими геометрическими орнаментами, чаще всего это были однотонные яркие узоры из крашенной нити. Также костюмы украшали вышивками, чем богаче была вышивка, тем дороже наряд. К вышивкам пришивали бусины и другие украшения. Позже, во времена появления мануфактур на ткани научились набивать узоры красителями.

Сарафаны из народных костюмных ансамблей содержали палитру глубоких естественных цветов: белый цвет льна, темно-красный, черный, темно-синий цвета. На протяжении развития технологии красители становились все лучше — давали насыщенные оттенки и долго сохраняли яркость.

Сегодняшние технологии сублимационной печати на ткани позволяют создавать всевозможные рисунки на сарафанах. В том числе использовать в качестве орнаментов — росписи народных промыслов, которые напрямую ассоциируются с русской культурой, но исторически не использовались в костюмной одежде, а только в аксессуарах.

Павлопопосадскую, хохломскую, гжельскую росписи худжники перенесли на сарафаны одноименных коллекций, чтобы создать сценический образ, который сразу считывается зрителем. Орнаменты вписаны не только в детали сарафана, но и на других элементах костюма.

Типы народных сарафанов для выступлений на сцене

Сценические сарафаны — инструмент в руках режиссера-постановщика, балетмейстера, музыкального руководителя. Для каждого типа выступления ансамбли используют сарафаны разных фасонов.

Для красивого хореографического рисунка в быстром танцевальном выступлении, используйте сарафаны длины миди, с расклешенным подолом и подчеркнутой талией. Красочные сарафаны с узорами народных промыслов — русский павловопосадский расклешенный сарафан и русский хохломской приталенный сарафан — яркими пятнами завораживают внимание зрителя, когда артисты вытанцовывают задорные танцы.

Медленные танцы, сопряженные с вокальным выступлением, народные хороводы смотрятся в просторных сарафанах, которые подчеркивают плавность и масштабность театрализованного представления. Расклешенные сарафаны из русской павловопосадской и русской хохломской коллекции скроены так, что при плавных движениях возникает эффект, что артисты будто плывут по сцене. Распашные сарафаны-накидки с гжельской и хохломской росписью также подходят для подобных выступлений. Эти модели удобно надеваются через голову на длинную белую рубаху и завязываются по бокам.

Для хоровых и вокальных выступлений выбирайте сарафан любого покроя — какой больше нравится. Самый близкий к «классике» народного ткачества сарафан и накидка из русской фольклорной коллекции. На этом сарафане принт изображает сотканные нити и тонкую вышивку яркими нитками.

Если вы участвуете в тематических сезонных праздниках и детских мероприятиях, выбирайте модели, созданные в сезонной палитре, чтобы подчеркнуть настроение и декорации праздника. Народный сарафан с городецкой росписью выполнен в двух цветах — в оранжевом для коллекции Осень и в светло-зеленом для коллекции Весна, для зимних праздников артисты чаще всего используют сарафаны с гжельской росписью голубым на белом. Гжельские сарафаны в зеленом и красном цветах подойдут для летних и осенних выступлений.

Народный сарафан для девочки

Костюмный ансамбль с народным сарафаном для девочки функционально повторяет женский комплекс. Исторические гардеробы женщин разных возрастов отличались таким образом, что во внешнем виде отображался статус женщины: девица она, замужняя ли, пожилые женщины также одевались особым образом. Для маленьких детей до 20 века не шили особые фасоны, вся одежда ребенка повторяла взрослую, просто была маленького размера.

Сарафаны в русском народном стиле становятся нужны девочкам уже в детском саду. Так как по образовательным стандартам дети с этого возраста начинают изучать русскую культуру, народные промыслы и творчество русского народа: песни и танцы.

Для выступлений на утренниках и чтобы познакомиться с культурными особенностями на занятиях в группе существуют два базовых фасонов сарафанов:

• Распашной сарафан — это сарафан-накидка, который легко надевать через голову, он без размера, подходит разным детям.

• Расписные сарафаны — сарафаны на лямках, у этого сарафан регулируется объем планки и длина лямок.

Распашные сарафаны из разных коллекций

Детские сарафаны для девочек также как и во взрослых коллекциях украшены росписями по канонам народных промыслов: хохломской сарафан, гжельский сарафан, сарафаны с гжелью коллекций Осень и Весна, сарафан с городецкой росписью, московский сарафан, сарафан с жостовской росписью, сарафан с петербургской росписью.

Расписные сарафаны с росписями народных промыслов

Сшить русский сарафан самим: цель, средства выразительности, выкройки, ткань

Если вы задумали шить русский народный сарафан, наверняка у вас есть цель — надеть его на сценическое выступление. От типа выступления зависит выбор конструкции сарафана, материалов и украшений. Костюм для вокального выступления на сцене отличается от костюма для утренника в детском саду.

Определите заранее не только бюджет на пошив, но и такие моменты:

1. Цель выступления: для кого вы выступаете, где, сольно или в коллективе.

2. Как часто вы будете выступать в этом сарафане.

3. Как часто придется стирать сарафан.

4. Насколько важно соблюсти тонкости черт русского народного костюма.

5. Насколько быстро вы хотели бы надевать костюм или это не имеет значения.

6. Как готовый сарафан будет сочетаться с базовой рубахой.

От цели выступление зависит декор сарафана и выбор ткани, для сценического выступления выбирайте ткань и декор, ориентируясь, на бюджет и личные предпочтения, но если шьете костюм для работы с детьми, выбирайте синтетические ткани с напечатанными узорами и декором, чтобы стирать его как можно чаще и проще. Ту же рекомендацию можно дать, если вам нужен танцевальный сарафан и вы активно двигаетесь, а также если гастролируете и костюм нужно быстро стирать и сушить.

Продумывайте детальный декор для хорового или сольного выступления с русскими народными песнями. Если вы работаете с детьми, для детского праздника с активными играми, хороводами, выбирайте более простые конструкции сарафанов, которые легко снимать и надевать.

Прежде чем шить сарафан, подумайте о рубахе, которую наденете под него, от ее длины зависит фасон сарафана. Если выбираете удобный распашной сарафан в виде накидки с завязками по бокам, рубаха должна быть длинная. Блузки обычной длины подходят под остальные сарафаны.

Для того, чтобы сшить русский народный сарафан своими руками, можно:

• Купить понравившуюся выкройку.

• Найти бесплатную выкройку и перестроить ее под нужный размер.

• Построить выкройку с нуля по нашей инструкции.

• Сшить сарафан из набора для пошива.

Подробнее рассмотрим последние два пункта. Показываем, как построить выкройку для взрослого женского сарафана на примере модели «Аленушка». Это однотонный сарафан на лямках, украшен лаконичными полосами с орнаментом. Такой сарафан просто сшить, и в сочетании с белой рубахой и кокошником он выглядит как канонический народный сарафан.

Сарафан Аленушка в зеленом и красном цветах, с русской рубахой и кокошником

Этапы построения выкройки:

1. Снять мерки: обхват груди, высоту проймы, длину изделия.

2. Перенести на бумагу по нашей инструкции.

Снимаем следующие мерки для построения выкройки сарафана: ОГ1, ВПРЗ, ДИ.

ОГ1 — обхват груди первый: измеряйте горизонтально по лопаткам, касаясь верхним краем сантиметровой ленты задних углов подмышечных впадин, спереди — над основанием грудных желёз на уровне передних углов подмышечных впадин.

ВПРЗ — высота проймы сзади: измеряйте от основания шеи до уравня заднего угла подмышечной впадины.

ДИ — длина плечевого изделия: измеряйте от седьмого шейного позвонка до желаемой длины изделия.

Линии замеров с буквенными сокращениями для построения выкройки

При построении выкройки учитывает такие детали:

• Прибавка на свободу облегания по груди — 5 см.

• Длина сарафана — на 5 см выше от уровня пола.

• В конструкцию всех деталей уже заложены припуски.

• Ширина припусков — 1 см.

Мы тоже сняли мерки и строим выкройку для женского сарафана размера 50 на рост 164 см.

Размеры основного полотна сарафана строятся на мерках ДИ и ОГ1.

Снимите мерки и постройте детали на бумаге на их основе:

• отложите ширину изделия по длине ОГ1 с припусками на сборки.

• отложите высоту изделия вдоль долевой нити от основания шеи до высоты 5 см от пола.

На схеме №1 отражены:

• 73,5 см — это половина обхвата груди ОГ1, +21,5 см для создания сборок сарафана под планкой.

Схема №1: Основное полотнище сарафана состоит из двух деталей, основанных на мерках длины изделия и обхвата груди

На схеме №2 построены выкройки планки и лямок сарафана.

• 104 см — длина ОГ1 +5 см на свободу прилегания.

• 6 см — высота планки.

• 50 см — длина лямки, это 2 длины ВПРЗ + по 1 см на припуск.

• 10 см — ширина лямки, из которых 2 см на припуски, ширина готовой лямки — 4 см.

• 18 см (9 см и 9 см)— длина подмышкой между концами одной пришитой лямки.

• 20 см (10 см и 10 см) — та же длина с припуском для сшивания.

Схема №2: построение планки и лямок сарфана

• отложите длину ОГ1 и прибавьте 5 см.

• откладываем высоту планки в 6 см.

• размечаем расположение лямок шириной 4 см

• расстояние между лямками на груди примерно равно трем расстояниям от лямки до бокового шва, ориентируйтесь на свои размеры, а на нашей схеме: между лямками 25 см, сами лямки шириной по 4 см, от лямки до бока — 10 см с припуском.

Расстояния для сарафна размера 50 на рост 164 см

• откладываем длину лямки: отмеряем ВПРЗ, умножаем на 2.

• откладываем 10 см ширины лямки.

Вырежьте выкройки из бумаги, накладывайте их на ткань, обведите мелом и обведите.

Вырезайте детали будушего сарафана из ткани. У вас получится:

• 2 детали для планки.

• 2 детали для лямок.

• 2 детали основного полотна сарафана.

Сначала сшивайте лямки и планку вместе, з атем детали основного полотна сарафана, а после пришейтк подол сарафана к планке.

Народные сарафаны в комплектах для пошива

Если вы не нашли подходящую выкройку или не хотите ее выстраивать под свой размер, выберите сарафан в наборе для пошива и сшейте профессиональный костюм сами. Набор для пошива — всегда стоит в половину цены готового изделия.

Детали сарафана напечатаны на ткани, остается их только вырезать и сшить по инструкции

Все вышеперечисленных сарафаны существуют в готовом виде и в виде комплекта для пошива. В набор также входят аксессуары, если они есть в модели. Разберем, как сшить расписной сарафан для девочки из набора для пошива на примере расписного сарафана с хохломским узором.

В комплекте — отрез габардина с напечатанными деталями сарафана и подробная инструкция, как сшить изделие
⠀
Инструменты:

• швейная машинка
• английские булавки
• ножницы
• утюг

Этапы создания расписаны в пунктах инструкции, в которой пошагово рассказываем, как заутюживать, скалывать и сшивать части будущего сарафана:
⠀
1. Вырежьте детали из ткани.
2. Сшейте лямки с потайными петлями для пуговиц.
3. Сшейте планку и соедините ее с лямками.
4. Вшейте внутрь планки резинку с перфорацией.
5. Пришкйте пуговицы для регулировки длины лямок и резинки в планке.
6. Сшейте части подола.
7. Соедините верхние и нижние детали — планку и лямки с подолом.

На нашем youtube-канале в рубрике Шьем Сами показываем, как шить костюмы из комплектов для пошива. В этом видео показываем, как шить расписной срафан:

✅ Значок швейной машинки рядом с любой моделью в нашей брошюре означает, что изделие можно купить в комплекте для пошива. Комплект для пошива всегда стоит в полцены готового костюма. Изделие стирайте в стиральной машине на режиме для синтетики на 30 градусах.

Ткани для пошива сарафанов

Если вы построили выкройку и шьете сарафан с нуля, выбирайте для него непрозрачную нерастяжимую ткань. Для сарафана для выступлений советуем такие ткани как креп-сатин, мягкий габардин, сатен, — синтетических ткани, за которыми легко ухаживать, они легкие по весу.

Таблица: ткани с росписями для пошива сарафанов

Жостовская роспись	Дымковская роспись	Петербургская роспись
Гжель Весенняя	Волховская роспись	Гжель Зимняя
Хохлома Травная	Городецкая роспись	Хохлома Кудрина
Урало-сибирская роспись	Мезенская роспись	Пермогорская роспись
Осенняя с рябиной	Свободно-кистевая Осенняя	Рябина

Ткани с принтами, которые мы производим с помощью сублимационной печати спокойно стирайте в обычной машине на 30 градусах, гладьте с паром. Принт не выцветает и не тускнеет, остается ярким 47 стирок подряд.

Источник

По одежке встречают

Р усские женщины, даже простые крестьянки, были редкими модницами. В их объемных сундуках хранилось множество самых разных нарядов. Особенно они любили головные уборы — простые, на каждый день, и праздничные, вышитые бисером, украшенные самоцветами. На национальный костюм, его покрой и орнамент влияли такие факторы, как географическое положение, климат, основные занятия в этом регионе.

Вот и в русском костюме, который начал складываться к XII веку, заложена подробная информация о нашем народе — труженике, пахаре, земледельце, веками живущем в условиях короткого лета и долгой лютой зимы. Что делать бесконечными зимними вечерами, когда за окном завывает вьюга, метет метель? Крестьянки ткали, шили, вышивали. Творили. «Бывает красота движения и красота покоя. Русский народный костюм — это красота покоя», — писал художник Иван Билибин.

Рубаха

Рубаха длиной до щиколоток — главный элемент русского костюма. Составная или цельнокроеная, из хлопка, льна, шелка, кисеи или простая холщовая. Подол, рукава и ворот рубах, а иногда и нагрудную часть украшали вышивкой, тесьмой, узорами. Цвета и орнаменты различались в зависимости от области и губернии. Воронежские женщины предпочитали вышивку черного цвета, строгую и изысканную. В Тульской и Курской областях рубахи, как правило, плотно вышиты красными нитями. В северных и центральных губерниях преобладали красный, синий и черный, иногда золотой. Русские женщины часто вышивали на рубахе заклинательные знаки или молитвенные обереги.

Рубахи надевали разные в зависимости от того, какую работу предстояло выполнить. Были рубахи «покосные», «пожнивные», была и «рыболовка». Интересно, что рабочую рубаху для жатвы всегда богато украшали, она приравнивалась к праздничной.

Слово «рубаха» происходит от древнерусского слова «рубь» — рубеж, край. Стало быть, рубаха — сшитое полотнище, с рубцами. Раньше говорили не «подшить», а «подрубить». Впрочем, это выражение встречается и сейчас.

Сарафан

Слово «сарафан» произошло от персидского «саран па» — «через голову». Впервые оно упоминается в Никоновской летописи от 1376 года. Впрочем, заморское слово «сарафан» в русских деревнях звучало редко. Чаще — костыч, штофник, кумачник, синяк или косоклинник. Сарафан был, как правило, трапециевидного силуэта, он надевался поверх рубахи. Сначала это было чисто мужское одеяние, парадное княжеское облачение с длинными откидными рукавами. Его шили из дорогих тканей — шелка, бархата, парчи. От вельмож сарафан перешел к духовенству и лишь после закрепился в женском гардеробе.

Сарафаны были нескольких видов: глухие, распашные, прямые. Распашные сшивались из двух полотнищ, которые соединяли при помощи красивых пуговиц или застежек. Прямой сарафан крепился на лямках. Популярен был и глухой косоклинный сарафан с продольными клиньями и скошенными вставками по бокам.

Самые распространенные цвета и оттенки для сарафанов — темно-синий, зеленый, красный, голубой, темно-вишневый. Праздничные и свадебные одеяния шили в основном из парчи или шелка, а повседневные — из грубого сукна или ситца.

На какое-то время у знати сарафан был забыт — после реформ Петра I, который запрещал приближенным ходить в традиционной одежде и культивировал европейский стиль. Вернула предмет гардероба Екатерина Великая, известная законодательница мод. Императрица старалась воспитывать в российских подданных чувство национального достоинства и гордости, ощущение исторической самодостаточности. Когда Екатерина стала править, она начала одеваться в русское платье, подавая пример придворным дамам. Однажды на приеме у императора Иосифа II Екатерина Алексеевна появилась в алом бархатном русском платье, унизанном крупным жемчугом, со звездою на груди и в бриллиантовой диадеме на голове. А вот еще одно документальное свидетельство из дневника англичанина, который побывал при русском дворе: «Государыня была в русском наряде — светло-зеленом шелковом платье с коротким шлейфом и в корсаже из золотой парчи, с длинными рукавами».

Понева

Понева — мешковатая юбка — была обязательным элементом гардероба замужней женщины. Понева состояла из трех полотнищ, могла быть глухой или распашной. Как правило, ее длина зависела от длины женской рубахи. Подол украшали узорами и вышивкой. Чаще всего поневу шили из полушерстяной ткани в клетку.

Юбку надевали на рубаху и оборачивали вокруг бедер, а на талии ее держал шерстяной шнур (гашник). Сверху обычно носили передник. На Руси для девушек, которые достигли совершеннолетия, существовал обряд надевания поневы, который говорил о том, что девушка могла быть уже просватанной.

На Руси было принято, чтобы нижняя женская рубашка всегда была подпоясана, существовал даже обряд опоясывания новорожденной девочки. Считалось, что этот магический круг защищает от нечисти, пояс не снимали даже в бане. Ходить без него считалось большим грехом. Отсюда значение слова «распоясаться» — обнаглеть, забыть о приличиях. Шерстяные, льняные или хлопковые пояса вязали крючком или ткали. Иногда кушак мог достигать в длину трех метров, такие носили незамужние девицы; покромку с объемным геометрическим узором надевали те, кто уже вышел замуж. Желто-красным поясом из шерстяной ткани с тесьмой и лентами оборачивались в праздники.

Передник

Передник не только защищал одежду от загрязнения, но и украшал праздничный наряд, придавал ему законченный и монументальный вид. Передник гардероба носили поверх рубахи, сарафана и поневы. Его украшали узорами, шелковыми лентами и отделочными вставками, край оформляли кружевом и оборками. Существовала традиция вышивать передник определенными символами. По которым можно было, как по книге, прочесть историю женской жизни: создание семьи, число и пол детей, почивших родственников.

Головной убор

Головной убор зависел от возраста и семейного положения. Он предопределял всю композицию костюма. Девичьи головные уборы оставляли часть волос открытыми и были довольно простыми: ленты, повязки, обручи, ажурные венцы, сложенные жгутом платки.

Замужние женщины должны были полностью покрывать свои волосы головным убором. После венчания и обряда «расплетения косы» девушка носила «кичку молодухи». По древнерусскому обычаю поверх кички надевали платок — убрус. После рождения первенца надевали рогатую кичку или высокий лопатообразный головной убор, символ плодородия и способности деторождения.

Кокошник был парадным головным убором замужней женщины. Кичку и кокошник замужние женщины надевали, когда выходили из дома, а дома носили, как правило, повойник (чепец) и платок.

Красный

Этот цвет предпочитали в одежде и крестьяне, и бояре. Цвет огня и солнца, символ власти и плодородия. До 33 оттенков красного можно увидеть в традиционных костюмах Руси. Каждый оттенок имел свое название: мясной, червчатый, червонный, багрецовый, кровавый, чермной или кумач.

По одежде можно было определить возраст ее владельца. Наиболее ярко одевались молодые девушки до рождения ребенка. Скромной палитрой отличались костюмы детей и людей в возрасте.

Женский костюм изобиловал узорами. В орнамент вплетали изображение людей, животных, птиц, растения и геометрические фигуры. Преобладали солнечные знаки, круги, кресты, ромбические фигуры, олени, птицы.

Стиль «капуста»

Отличительная черта русского национального костюма — его многослойность. Повседневный костюм был максимально простым, он состоял из самых необходимых элементов. Для сравнения: праздничный женский костюм замужней женщины мог включать в себя около 20 предметов, а повседневный — всего семь. По поверьям, многослойная просторная одежда предохраняла хозяйку от сглаза. Ношение менее трех слоев платьев считали неблагопристойным. У знати сложные платья подчеркивала достаток.

Крестьяне шили одежду в основном из домотканого холста и шерсти, а с середины XIX века — из фабричного ситца, сатина и даже шелка и парчи. Традиционные наряды были популярны до второй половины XIX века, когда их начала понемногу вытеснять городская мода.

Источник